Cowboy Bebop apskats: bāla oriģinālās sērijas imitācija

Cowboy Bebop apskats: bāla oriģinālās sērijas imitācija

Kādu Filmu Redzēt?
 

Šis konkurss tagad ir slēgts





2,0 no 5 zvaigznēm

Sākotnējā 1998. gada anime sērijā ir neparasti alķīmijas izjūta Kovbojs Bībops , režisors Shinichirō Watanabe. Tās attēlu greznība, animācijas plūstamība, zinātniskās fantastikas, vesternu un noir nevainojams sajaukums — to visu paaugstina Joko Kanno dinamiskais džeza un blūza skaņu celiņš. Dažas izrādes ir bijušas tuvu stila un noskaņas pārvaldīšanai.



Reklāma

Pēc tam žēl Netflix pārtaisīt, kuram ir neapskaužams uzdevums pārpildīt Vatanabes zibeni — šoreiz tiešraidē. Daļēji tas ir apbrīnojams mēģinājums, lai gan kopumā tas nav nekas vairāk kā bāla imitācija. Labākajā gadījumā tā darbojas kā sirsnīga cieņa; sliktākajā gadījumā tai ir grūti izvairīties no sajūtas, ka tas viss ir tikai liels cosplay projekts, kas izgāja no rokām.

atcelt Playstation tūlīt

Notikumi risinās 2071. gadā, nākotnē, kad cilvēce ir kolonizējusi Saules sistēmu, kovbojs Bebops seko mierīgā devību mednieka Spike Spiegel (Džons Čo) un viņa partnera Džeta, kurnoša bijušā policista ar metāla roku piedzīvojumiem. , kuru spēlē Mustafa Šakirs. Pārtaisītajā versijā ir saglabāta oriģināla pamatstruktūra. Katra epizode ir saistīta ar atšķirīgu velti vai problēmu – spridzinātāju, kurš pārģērbjas kā rotaļu lācītis; šķietami nenogalināms klauns slepkava — vienlaikus stāstot grandiozāku, visaptverošāku stāstu par Spike pagātni (kā noziedzības sindikāta dalībniekam), kas atgriežas viņu vajāt.

Lai pārvaldītu savas e-pasta preferences, noklikšķiniet šeit.



Izstrādājis šovu vadītājs Andrē Neme (Mission: Impossible – Ghost Protocol līdzautors), un tajā ir iekļauti Thor: Ragnarok rakstnieka Kristofera Josta scenāriji, tas ir diezgan nevienmērīgs pielāgojums. Skripti bieži ir nogurdinoši dīvaini (es ceru, ka jums patīk lamāties). Oriģinālā saspringtie un asie 20 minūšu garie stāsti ir izstiepti līdz gandrīz stundai, kas epizodēm piešķir lēnāku un bagātīgāku sajūtu. Lai gan paši stāsti mirdz, flirtējot ar avota materiāla dīvainākajiem mirkļiem, tie nekad tos neaptver tā, lai tas būtu tēlaini vai interesanti. Ja kas, tas tikai atgādina, cik laba ir anime.

Diemžēl daži no izrādes vismazāk saistošajiem mirkļiem izriet arī no tās oriģinālajām idejām, piemēram, nogurdinoša epizode, kurā Spiks ir iestrēdzis VR laika cilpā, vai ļengans stāstu pielāgojums, piemēram, Džeta meklējumi pēc cilvēka, kurš satvēra viņa roku.

Tas nenozīmē, ka šeit nav labas lietas. Kad gudrā Feja Valentīna, ko atveido harizmātiskā Daniella Pineda, pievienojas komandai ceturtajā sērijā (pēc iepriekšējās epizodes), viņa izrādes centrālajai dinamikai piešķir tik ļoti nepieciešamo satricinājumu. Ainas, kurās viņa vai nu saduras, vai saista attiecības ar Spike un Jet, ir dažas no rimeika labākajām. Vēl viens pozitīvs: seriāls beidzas ar salīdzinoši spēcīgu trīs pēdējo sēriju sēriju, jo Spaiks stājas pretī savam sudrabmatainajam samuraja zobenam ienaidniekam Vicious (Alekss Hasels sliktā parūkā, karikatūriski sajukuma labajā pusē). .



Cowboy Bebop galvenās lomas atveidotājas

Netflix

Taču tam nav īsti nozīmes, ņemot vērā kovboja Bebopa spilgtāko problēmu: tas gandrīz visos veidos ir svarīgs, lai pielāgotu kosmosa rietumu noir, satraucoši, sāpīgi plakana. Tas visspilgtāk ir redzams izrādes lielākoties neiedvesmojošajā kinematogrāfijā, jo īpaši apgaismojuma izmantošanā. Ainas, kas tiek uzņemtas naktī, tiek uzņemtas ar zilu un purpursarkanu krāsu beztekstūras paleti, savukārt dienas eksterjera kadri ir ietērpti vienmuļos, neitrālos toņos, kas tikai akcentē izrādes neievērojamās ainas/vietas, kosplay tērpus un īpaši sliktu CGI. Visam pāri valda neizbēgama lētuma sajūta – sajūtu tikai pastiprina Joko Kanno oriģinālās partitūras absurdā disonanse, kas tiek apspēlēta pār tik tukšiem, nedzīviem tēliem. Tas ir kā spēlēt džezu bērēs.

Papildus dažiem stilīgiem pieskārieniem (piemēram, kameras griešanās laikā ar salto sitienu) arī virziens un rediģēšana lielākoties ir līdzena. Īpaši cīņas ainās trūkst oriģināla raituma. Tas, iespējams, ir saprotams – diez vai var sagaidīt, ka Džons Čo kustēsies ar Brūsam Lī raksturīgo Spike, taču tā pārmērīgā paļaušanās uz ātriem griezumiem un elementāru horeogrāfiju laupa plūsmas un kinētikas cīņas. (Daudz saka, ka pārtaisījuma labākā cīņas aina devītajā sērijā tiek parādīta kā viens nepārtraukts kadrs).

Vispārīgāk runājot, ritma trūkums pārņem lielu daļu no Cowboy Bebop pārtaisīšanas, ieskaitot galveno priekšnesumu. Čo izskatās kā daļa, taču bieži vien viņam ir grūti savākt harizmu un ekrāna klātbūtni, kas nepieciešama, lai Spiku pārdotu kā bezrūpīgu ļaundari. Lai gan, kā jau minēts, viņam diez vai palīdz izrādes vājā režija un scenārijs. Lielai daļai aktiermeistarības ir manierīgs, neparasts raksturs, kas dažkārt var radīt sirreālu izrādi, kurā pieaugušie mēģina uzvesties kā multfilmā.

COWBOY BEPOP (no A līdz R) ALEX HASSELL kā VICIOUS un JOHN CHO kā SPIKE SPIEGEL no COWBOY BEPOP Cr. DŽEFRIJS ŠORTS/NETFLIX © 2021

mazais alķīmijas zombijs

Iespējams, tā ir vienkārši cena, ko maksājat par anime spārdīšanu un kliedzienu ievilkšanu skarbajā realitātes gaismā. Galu galā animācija ir medijs ar savu vizuālo valodu un zināmā mērā ir svētīts ar spēju stāstīt stāstu bez ierobežojumiem.

Taču tas šķiet kā slikts attaisnojums pārtaisījumam, kura trūkumi meklējami izpildījumā, nevis kādā fatālistiskā idejā, ka pārtaisījums vienmēr bija lemts neveiksmei. Šī izrāde ne tikai zaudējusi savu radošo redzējumu, bet arī nožēlojami nespēj atgūt to, kas oriģinālo kovboju bībopu padarīja tik drosmīgu un aizraujošu. Tā ir grupa, kas zina dziesmas, bet tai nav ne spēju, ne skatuves klātbūtnes, lai sasniegtu hitus.

Atklāti sakot, tā, iespējams, ir lielākā animācijas mākslas reklāma, uz kuru jūs varētu cerēt. Bet vairāk par visu tas skaidri parāda neizsakāmo atšķirību starp mēģinājumu būt foršam un vienkārši būt foršam.

Reklāma

Cowboy Bebop straumēs pakalpojumā Netflix no piektdienas, 19. novembra. Lai uzzinātu vairāk, skatiet mūsu īpašo zinātniskās fantastikas lapu vai mūsu pilno TV ceļvedi.